Книга «Меня слышно?»: как делать подкасты в России - Светлана Валерьевна Цыпляева
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Яна Медведева — автор cyber.sports.ru, ведущая подкаста «Вы не в муте» — говорит об еще одном плюсе подобного формата: «Во-первых, это одна из тех вещей, когда тебе хочется, чтобы люди почувствовали себя частью компании. Во-вторых, это другая аудитория, то есть это попытка зацепить людей, которые любят смотреть. Есть визуалы, есть аудиалы: кому-то приятно слушать, кто-то хочет, чтобы при этом двигалась картиночка, и он заходит в подкаст, чтобы посмотреть на гостей, а не послушать их. Мне кажется, в нашем случае это попытка захватить другую часть аудитории, которая не будет просто слушать, а хочет смотреть. А также YouTube используется как площадка для распространения контента».
СЛОЖНОСТИ ВИДЕОПОДКАСТА
Тимур Сейфельмлюков подчеркивает, что видеоподкасты и любая видеоформа — довольно сложная точка входа для большинства подкастеров. Во-первых, многим сложно даже записать небольшое видео из звонка в Zoom и выложить его. Во-вторых, не все готовы видеть себя на видео, в том числе на YouTube, в не отредактированном виде.
Тимур говорит: «Аудиоверсия как дополнение к видео — это валидный вариант. Если ты понимаешь, что хочешь попытаться, то это можно сделать, но на YouTube конкуренция намного больше. Потому что ты конкурируешь вообще со всем YouTube, включая видосы про „Minecraft“, влоги-обзоры на „Роллтон“ и прочее».
Петр Сальников — ведущий подкаста «Отвратительные мужики» — рассказывает об основных сложностях видеоподкаста: «Они занимают больше времени. Это что-то из серии: „жнец, игрец, ни в чем не молодец“. Все-таки любую работу лучше доверять специалистам. В аудио достаточно одного человека, чтобы все собрать и привести в божеский вид. С видео сложнее, потому что невозможно одновременно быть крутым во всем. Обязательно что-нибудь произойдет: случится затык с монтажом, потому что надо синхронизировать видео с аудио. Это уже проблема „второго уровня“, когда в подкасте появляется видео — все уже становится не так просто. Если у тебя просто аудио, и кто-нибудь пукнул рядом с микрофоном, ты просто берешь и вырезаешь это, и беседа продолжается, а склейка не будет заметна. Если кто-то пукнул возле микрофона, а ты при этом еще записываешь видео, то тебе нужно будет смонтировать его без заметных изменений, чтобы не было каких-то багов124. А ты в этот момент сам говоришь в микрофон, еще думаешь, работает ли у тебя эта камера, не выключилась ли та. И зачем это делать одному, спрашивается? Что это за жадность такая? Заплати ты человеку. Мне кажется, что это уже малодушие. Раз мы делаем продукт, давайте его делать. Зачем героизм, кого этим сейчас уже удивишь? „Знаете, я все делаю один“ — и дурак ты».
У Романа Струкова — продюсера и ведущего подкаста «Животные в студии» — другое мнение о видеоподкастах: «С видеорядом здесь отдельная ситуация: чтобы это выглядело не совсем кустарно, нужно потратить еще больше времени. Нужен еще один человек в команду. У нас трое ведущих, но всю техническую часть, редактуру, подготовку, сценарий, обложки, копирайтинг — все это делаю я. И я понимаю, что на видеоряд, даже если мы будем арендовать студию, у меня тупо времени не хватит. А брать человека, который будет мне помогать — это с финансовой точки зрения так себе. Ему нужно платить, а я не беру людей себе в помощь, если не могу им заплатить. Я могу заплатить им мало, но это несправедливо.
По поводу того, что подкасты на YouTube набирают обороты: чаще всего об этом говорят люди, которые до этого не были знакомы с подкастами. Подкасты формата YouTube всегда набирали больше. Например Мэддисон с Хованским в 2013—2014 году — у них тоже были свои подкасты на том же YouTube. Мне нравится аудиошоу в том виде, в котором оно присутствует. При этом я понимаю, что рано или поздно нужно будет переходить на какой-то видеоформат. И это будет не в кустарной системе, как я сказал до этого».
Григорий Пророков рекомендует не начинать с видеоформата: «выживают те подкасты, которые долго выходят, и чтобы ваш подкаст долго выходил, поначалу он должен быть не очень ресурсозатратным, чтобы вы не устали его делать».
Соня Гройсман — автор подкаста «В эпицентре» независимого медиа «Проект» — описывает свой взгляд на видеоподкасты: «Мы выкладывали подкасты на YouTube чисто в том виде, в котором они у нас были. Мы даже не делали никакого видеоряда для них, и они тоже на YouTube набирали какое-то приличное количество прослушиваний. Вопрос в том, сколько их. Возможно, люди заходили, кликали, понимали, что это не видео, и уходили. Потому что это непривычная платформа для прослушивания аудио. В таком виде мы на видеоплатформах распространяли аудиоподкаст. Мне кажется, что видеоподкасты — это про разговорные подкасты, но не про нарративные или такие, где нужен особенный монтаж. Все-таки нужно делать либо видеоподкаст, либо аудиоподкаст».
Андрей Коняев — ведущий подкаста «KuJi Podcast» — рассказывает, в чем, по его мнению, состоит основной минус видеоподкаста: «Тимур придумал формат, называется „Kuji Ninja“. Идея в том, что мы вернемся к корням и сделаем подкаст, который состоит только из аудио. Зачем это нужно? Затем, что туда можно позвать людей, которых иначе не заманишь поговорить. Или же они придут и будут чувствовать себя некомфортно. В один из выпусков к нам пришел Слава Дусмухаметов. Он очень серьезный продюсер, большинство проектов, придуманных для ТНТ „Comedy Club Production“ — это Слава. Это касается и шоу „Танцы“, и сериала „Интерны“ — там миллион проектов, и все они очень успешные. Разумеется, такого человека невозможно заманить на видеоподкаст в принципе. Когда включается камера, он становится совсем другим, а в аудио получилось хорошо».
ОСОБЕННОСТИ LIVE ВИДЕО
Главное преимущество live видео с точки зрения Владимира Бухарова — автора подкаста «Бухарог Лайв», одного из основателей Stand-Up Club #1 — заключается в следующем: «Во-первых, с гостями мы уходим в очень интересные темы. Плюс, имея опыт монтажа, ты сталкиваешься с тем, что, если приходит интересный человек, бывает так, что он хочет „поцокать“ видео — вырезать из него что-то. Здесь мне нравится, что гость сразу понимает, что все, что он скажет, останется и будет обсуждаться в чате. Люди сразу это увидят, и никуда это не денется — это другая ответственность. Во-вторых, мне самому нравится смотреть на перфоманс, в котором от меня ничего не скрыли. Мне нравится наблюдать за провалами, ростом, вживую это намного ярче и понятнее. Плюс у меня есть возможность о чем-то спросить гостя лично, и мне казалось, что это очень важная часть подкаста. Я даю возможность не просто оставить комментарий и дальше его обсудить: если прямо сейчас я что-то не спросил у гостя, что интересует людей в чате, они от меня не отстанут, будут дублировать этот вопрос до тех пор, пока я его не задам».
Тимур Сейфельмлюков выделяет некоторые сложности live видео:
1. Во время онлайн трансляции нельзя ошибаться, потому что ошибку тебе всегда припомнят, ты не сможешь ее вырезать.
2. Нужно, чтобы ты всегда выглядел заинтересованным, презентабельным, веселым.
3. Важно, чтобы периодически на экране что-то происходило, и люди не скучали.
Поэтому для Тимура задача «Zavtracast» — «сделать так, чтобы у людей, которые смотрят видеоверсию, было ощущение, что они сидят в баре со своими друзьями, друзья между собой беседуют, а ты сидишь как тихоня: сидишь и не встреваешь. Ты с ними, они разговаривают, и в какой-то момент ты присылаешь комментарий или донат, друзья откликаются и отвечают на твои вопросы — будто бы с тобой разговаривают. Ощущение должно быть примерно такое, и нужно, чтобы оно не пропадало. Это не так просто. В „Zavtracast“ большая часть аудитории приходит именно ради того, чтобы посидеть на стриме, поболтать, получить некий интерактив, написать что-то, пока идет запись. Это, во-первых, очень хорошо влияет на развитие коммьюнити, потому что часть людей приходят именно
